15 Крайни моменти от дигиталния тур на Бьорк

Може да сте запознати с напълно странната, но буквално несравнима работа на исландския музикален мейджър Бьорк. Независимо дали харесвате творенията на това лудо горно създание на изпълнител, трябва да признаете, че тя е безумно новаторска. Последното й творение, Björk Digital, завладя света, с разпродажба на световно турне и дигитални шоута в Ню Йорк, Сидни, Токио и Лондон. Това беше любовно писмо до нашия дигитален свят и успокояващо съчетаната музика с технология. Обиколката беше 20-годишна ретроспектива на работата на тази напълно ориентирана към бъдещето и уникална обществена фигура. Бьорк е цитиран "Работата на художника е да вкара душата в технология", и амбицията й да създаде нещо, което е напълно над всичко, което сме преживели преди, ни остави да се раздвижим. В съответствие с характерната мултимедийна хибридност на Бьорк, дигиталното турне дойде при нас в широк спектър от форми; обекти, инструменти, костюми, музика, виртуална реалност, приложение, училище и разбира се, изпълнение. Визията на Бьорк Дигитал беше буквално галактическа, не само по отношение на присъствието си в световен мащаб, но и чрез визуализиране на космическите пътувания, създадени от водещите световни цифрови технолози, следвайки неземната естетика на Бьорк. Има ли метод за лудостта на изложбата? Бьорк изглежда смята, че съвременният живот е доста луд и не сме съгласни. Тя пее в "Човешкото поведение": "бъдете готови да се объркате / определено, определено, определено няма логика / на човешкото поведение". Така че нашето объркване е законно и напълно умишлено по отношение на частта на Бьорк. Нека да прегледаме най-лудите моменти в Björk Digital, най-новото и най-велико творческо изливане на един от най-малката и най-иновативната културна творба на планетата..

15 Входа на изложбата беше огромна пулсираща уста

Предчувствие за онова, което предстоеше, входът в света на Бьорк Дигитал беше гигантска механична реплика на устата на певеца. Във видео виртуалната реалност Mouthmantra, Бьорк работи с режисьора Джеси Канда, за да заснеме безумните кадри от вътрешността на устата си, докато тя пее заглавната песен. Зъбите и езикът във видеото се гърчат като някакво дълбоко море или чуждо създание. Изложбата е създадена от Бьорк, заедно с другаря си, писателката Сйон Сигурдсон. Той също така е куриран от известния Клаус Бизенбах, куратор на галерията на Музея на съвременното изкуство в Ню Йорк и директор на MoMA PS1. Бисенбек също е отговорен за вече легендарното представление Художникът присъства от Марина Абрамович. Той казва за певицата: Бьорк е изключително иновативен художник, чиито принос към съвременната музика, видео, филми, мода и изкуство са оказали голямо влияние върху нейното поколение в целия свят. - каза Бизенбах. "Тази силно експериментална изложба предлага на посетителите пряко преживяване на нейната съвместна работа." Огромен брой техници и артисти си сътрудничиха, за да произведат опита, чрез който притежателите на билети бяха водени като Чарли, влизащ във фабриката за шоколади на Уили Уонка във времеви групи..

14 Бьорк обикаля света като жив аватар

Част от причината, поради която броят на посетителите се контролираше, беше да им се даде време и пространство, необходими, за да се ангажират с многобройните киносалони, странни музикални инструменти и приложения за iPad, както и с преживяванията на виртуалната реалност. Björk е Vulnicura бе издаден албумът “На всички основни платформи на VR”, на която повечето от нейните фенове ще бъдат несигурни за това как точно да получат работата си. Това никога не е било по-очевидно, отколкото когато Бьорк даде интервю за живо в лондонския Somerset House като дигитален аватар, опериран от родната си Исландия. Това невероятно пресичане на границите на пространството (и до известна степен време, аватарът, който е безвъзвратно) беше едва технически осъществимо. Това беше един завладяващ момент не толкова заради техническия прогрес, който демонстрира, (всички сме много свикнали да скайпинг нашите семейства по света и с постоянно развиващия се свят на видеоигрите), но всъщност визията на музиканта за бъдеще която обхваща виртуалната реалност.

13 Нова еволюция на първото приложение на Бьорк, разказана от британския натуралист Дейвид Атънбъроу

Никога да не си почива на диворавно-горски приказни лаври, Бьорк винаги издига границите на възможното, а визията й е огромна. Последният й албум е издаден под формата на iPhone App, което й позволява да я интегрира "звукови структури" с визуални съзвездия, игри и други медии. Поливалентността на интернет изглежда узряла за манипулирането на този хитър художник, който никога не бива да се вкарва в тази вселена. Медоносните тонове на британския натуралист Дейвид Атънбъро доведоха до легитимност Biophilia, Оригиналният App / албум Björk, издаден през 2011 г. Приложението ви позволява да се движите около съзвездие от различни медии, от самите песни до информация и визуализации, вдъхновени от естествения свят. Музиката се прави във виртуално пространство по един доста убедителен начин. Приложението също е поръчано от MOMA и е първото произведение на изкуството в тази среда, за да влезе в колекцията на галерията, отбелязвайки момент в развитието на технологиите и изкуството..

12 Имаше много виртуална реалност

Странното очарование на Бьорк е с видеоклипове с виртуална реалност. Независимо дали ви приземяват на исландски плаж, заобиколен от пеене на Бьоркс Stonemilker, телепортира те в алтернативна реалност с чужденец, който експлодира Бьоркс, или в устата на певицата, докато пее Mouthmantra, всички те са изцяло иновативни и напълно безразсъдни. Възможностите на VR все още са в процес на разработка, а резултатът от нанасянето на тежките слушалки е леко (ОК) много дезориентиращ, но не и милион мили от игра на аркадна игра, след като сте свикнали с устройството. Творбите на Бьорк, които вече халюциногенни, са още по-силно виртуализирани, които са създали най-добрите световни дигитални артисти и кодери. Върховният опит на Бьорк Дигитал беше умело подреден, така че зрителят постепенно все повече се потапяше в алтернативна реалност, която бе заета от кипящото разпространение на Бьоркс. Дори Бейонс не се е възпроизвела в цифровата реалност.

11 Слушахме кристално чисти звукови пейзажи

Jay-Z има свои собствени слушалки, а Björk е съзнателно за технологията, която управлява начина, по който се консумират нейните творения. Björk Digital е на върха и е завършен от киносалони, обзаведени с проекции с висока детайлност и най-добрите в звуковите системи Bowers & Wilkins. Гледахме фантасмагория от видеоклипове от 24-годишната кариера на музиканта, включително и последните Stonemilker филм на Бьорк и Андрю Хуан. В средата на стаята прожекцията на видеото бе доведена до живот с висока разделителна способност с електронна подкрепа от настройка за съраунд звук. Ясният и вулканичен звук в тези стаи донякъде контрастираше с по-малко напредналите VR технологии в другите стаи, но даде усещане за това, което може да е възможно с тях в (вероятно) няколко години. Чуждоземният пейзаж на Исландия открива ехо в реализацията на киносалоните, които привличат визуални паралели с гледане на неземен дисплей на Северното сияние. Сътрудничеството с Крис Кънингам за робот-еротичния филм Всичко е пълно с любов беше особено умопомрачително, показвайки какво може да се постигне чрез овладяване на нова среда. Това е в YouTube, но не е същото.

10 Бьорк Дигитал беше почти толкова дезориентиращ, колкото 2016, но по добър начин

Björk Digital представи потапяща се изложба на дигитални и видео произведения, която ни задвижва в паралелна реалност от нашите собствени. Музикалният художник си сътрудничи с някои от водещите визуални артисти и програмисти в света, за да създаде изложбата, която нищо не беше виждала досега. Постоянно оспорвайки статуквото и прокарвайки границите на възможното, дигиталният опит на Бьорк ни покани в опит, който не беше фестивал, а не концерт, а не изложба, училище или уебсайт, а някаква луда матрица на всички по-горе. Малко като музика, която е почти безформена, Björk Digital натрупа огромно разнообразие от начини за свързване с публика. Ангажирайки се с работата на Бьорк чрез най-новите технологии за виртуална реалност и театрални преживявания, които бяха едновременно публични и частни, ние бяхме едновременно зашеметени и разстроени, но ни хареса. Това е такова лудо преживяване, което дори не можеш да опишеш.

9 Потънахме под водата в потапящия филм на Бьорк „Черно езеро“

Включено е изложението Digital Черно езеро, друга комисия MOMA, която буквално потъна под водата. Заснет в планините на Исландия и режисиран от Лос Анджелис Андрю Хуанг, бяхме учудени от последната продукция на двойката, която също сътрудничи на Stonemilker VR. Тази по-ранна работа пренесла зрителя в частно изпълнение на първата песен на критично одобрения Vulnicura албум. Това видео предизвика сензация, когато тя падна, визуализираща се на 360 градуса, тя направи историята като първото напълно поглъщащо музикално видео, което се появи. Този нов начин на потребление на музика позволи на зрителите да се насладят на един-единствен рецитал на пистата, в едно интимно изпълнение на Бьорк, тъй като двамата гледат към ветровитите плажове на Исландия. Това беше само още един опит за разбиване на земята в масива, описан в Björk Digital, и дори може да е бил покрит с Черно езеро, версия, която е видима онлайн.

8 Научихме за музиката на Дигитална образователна платформа

Недоволен от броя на различните платформи, преодолени от дигиталната изложба, Бьорк също е направил скок в преподаването. Създаването на програма за дигитално образование, която връща възпроизвеждането в учебния опит, е изключително популярна сред децата в училищата в Скандинавия. Учителите използват онлайн платформата, за да научат децата за основите на музиката, биологията и кодирането чрез игра и игри, включващи звук и визуализация. Претоварени ли още? Ние бяхме. Въпреки че сегашният уебсайт е малко тромав на моменти, това може да се дължи на това, че все още се адаптираме към него сами. Той предлага завладяващ прозорец на това, което би могло да се превърне в училище с бъдеще в интернет. Може би. Засега по-специално исландските деца се разширяват от интердисциплинарния учебен център, където той се превърна в сериозна част от учебната програма. Не сме сигурни дали ще последва останалия свят, но колко скоро. Бьорк е казал (може би) пророчески:От всички мои проекти този растеж е най-голям. 

7 изпълнения включваха футуристични шапки

Изпълненията на Бьорк се състоят от маски, включващи множество материали и неземни проекти, които трансформират лицето на певицата. Цялото това „алтернативно самостоятелно“ нещо възприема феномена на дамската рокля на Lady Gaga за цяла друга планета. Разбира се, Лейди Гага е казала, че се чувства така, сякаш не се вписва и се отнася към феновете си като „Малки чудовища“, излъчвани от майката, която е „Мама чудовище“, Artpop албум. Но трансформациите на Бьорк са (може би това е само заради всичко, което е толкова горещо в момента в Сканди), по-странно, а ние го обичаме. Тъй като носенето на технологии нараства с популярността и осъществимостта, с продуктите на Apple, които постепенно се натрупват от масовия пазар, всъщност може да има бъдеще. Ще има ли време, когато ще носим слушалки с високи стъкла на Google и слушалки? Странни, тъй като тези шлемове са, носими технологии вече са в нашите магазини, а Fitbit вече се чувства така миналата година.

6 Цифровата реалност става синоним на реалността

Бьорк се възползва от изгряващата звезда във виртуалната реалност във филмите, игрите, спорта, модата и дори в "другите" индустрии. Нейните звукови пейзажи са засилени от потапящо видео, така че гледането им в YouTube е само върхът на айсберга в Исландия. Използването на VR технологията се увеличава с почти обезпокоителни темпове, като Zuckerberg купува водещата компания за слушалки Oculus Rift за 2 милиарда долара през 2016 г. Томас Метцингер, философ от университета Johannes Gutenberg в Майнц, Германия прогнозира: "Слушалките за виртуална реалност като Oculus Rift и HTC Vive ще ударят на потребителския пазар [в 2016] и внезапно милиони хора ще ги използват. VR може да предизвика силни илюзии за въплъщение, където се чувствате като че ли притежавате и контролирате друго тяло. не знам какви ще бъдат психологическите последствия. "  Въпреки мнението на академиците, Цукерберг смята, че ще е около десетилетие, преди ВР да бъде напълно вграден в масовия пазар. Така че наистина можем да видим визия за бъдещето в чуждите творения на Бьорк.

5 В Токио имаше виртуална игра на живо

Björk изпълни песента си "Quicksand", един от хитовете от албума Vulnicura, като 360-градусов поток от виртуална реалност, доставен от Токио. Може би се чудите кога ще се появи Токио във връзка с проекта Digital, който ясно се вдъхновява от яркия, просветлен и луд свят на този град, различен от другите в Япония. Певицата изпълнява в рамките на Miraikan (Националния музей на възникващите науки и иновации) в Токио, гледани от хиляди по целия свят. Тя носеше друг луд шал, маската „Rottlace“, която бях на снимката по-горе), която беше 3D отпечатана и проектирана от MIT Media Lab професор Neri Oxman. Дигиталната изложба в Miraikan е сътрудничество между Björk и Dentsu Lab Tokyo и изпреварва турнето на Björk в Лондон, Париж и Хюстън. Но предаването на живо в Токио на живо се счита за подходящо, тъй като е център за силно адаптивни, футуристични навици на живот и обхваща безплодието, което може да съпътства космополитен живот като никой друг град..

4 Костюмите бяха отвъд

Израснахме доста десенсибилизирани към странни дрехи в наши дни. Изглежда, че е сериозно странна мода е една от точките за спиране по пътя на знаменитост-певец към звездата и самореализацията. Но Бьорк винаги е бил странен. Можете да прекарвате векове в гледане на тях и все още да не разбирате от какво са направени, как и от кого. Подобно на останалата част от творчеството, те се правят в сътрудничество с други артисти и техници и те са като нищо, което някога сте виждали. Тя може да е взела вдъхновение от странна морска анемона, аксолот (любимия истински Покемон от живота) или глухарче за горното визуално. Не знаем. Но ние се забавляваме. Когато модният подиум е доста често странен и отвъд свят, костюмите на Бьорк ни нанасят като някак си странно и напълно подходящо предвид нейната алтернативна, футуристична визия. Не мислим, че скоро ще ги носим, ​​но те са забавни за гледане.

3 Ние наистина искаме да посетим Исландия сега

Никой не знае защо се случват, но в нощното небе светват блестящи цветове, осветявайки я в зловещо зелено, електрическо розово и вълни с тъмнолилаво. Северното сияние, като едно от светлинните шоута на Бьорк, е вълшебно и мистериозно зрелище, което редовно заслепява обитателите на родната Исландия на Бьорк. Нещо повече, почти няма жители. Google казва малко над 300 хиляди, за да се говори в Исландия, на която толкова много от продукцията на Бьорк е изкривено любовно писмо. Неговите пейзажи се простират далеч от вас като кратерната повърхност на луната, докато се взирате във видеото на виртуалната реалност за последната песен на певеца. Той е изпълнен с естествени горещи извори, които можете да се изкачите и да се изкъпете. Водопадите гръмват и блестят драматичните пропасти. По принцип, това е като нищо друго на планетата Земя, и обмисляме да се преместим там и да живеем вечно с Бьорк в перфектно, чуждо щастие.

2 Това видео за емоционалната връзка на Бьорк с котка

Оценяваме, че за разлика от много артисти (Kanye) Бьорк не се взима прекалено сериозно. Бяхме напълно забравили за видеото от 2005 г. „Триумф на сърцето“. Знаем, че Бьорк е цитиран да казва, че не е дошъл "нормална сексуалност", но това беше весело. След вихъра на преживяванията на виртуалната реалност, изложбата Björk Digital завърши с възможността да играе на последното приложение на Björk или да гледа безкрайния цикъл на видеоклиповете на Björk, прожектирани на тавана. "Триумф на сърцето" беше напълно сюрреалистичен, но той коментира много истински отклонения от традиционните семейни роли от някои съвременни жени. Бьорк е цитиран: „За моето поколение, най-доброто доказателство, че жените могат да правят това, което искат, е просто да излязат и да свършат нещата. Това винаги е бил най-добрият начин да бъда силна жена. Но през последните три-четири години се появи нова вълна от феминизъм, особено с момичетата от 20-те години.  Не всички искаме да изразяваме свободите си като жени по същия начин като Бьорк, но наистина се радваме, че ги имаме..

1 Björk Digital взриви нашите мънички умове

И сега не може да се сравни никой музикален фестивал или опит. Да, Бьорк, разгледахте ни с вашите френетично необичайни, технологично екстремистки творения. ОК, така че някои аспекти на шоуто бяха недостатъчно развити (като визуализациите на VR на някои места и контролите на уебсайтове, които са по-малко интуитивни). Но това беше неизбежно, когато обхватът на Björk Digital беше междугалактически и технологично граница. Не можете да бъдете на границата на забавленията и дигиталните технологии и да ги получите точно през цялото време. Дори Apple е направила погрешни стъпки. За едно-женско шоу (макар и с легион от сътрудници) Бьорк Дигитал беше поразително и определено едно от най-иновативните творчески продукции на всеки музикант през последните години, ако не и за самите песни, отколкото за откритостта на Бьорк към хетерогенност и почти смесица от маниен жанр. Докато само Бьорк би носил гигантска пулсираща прическа, която прилича на октопод, кръстосан със светеща пръчка, може да не е толкова дълго, преди нещо подобно на нейното виждане за дигиталния живот да стане нашата реалност.